Guillermo Blind Willy Iglesia comenzó los proyecotos radiales en 1991 proponiendo la difusión de la cultura Blues. “Solo Blues” se llamó el primer programa y era emitido por FM La Casona 89.5 del barrio de Avellaneda, convirtiéndose en uno de los pioneros, pasando material traído del exterior, en aquel momento inédito en nuestro país, logrando gran aceptación.

En 1992 se forma un equipo de trabajo en Alfa 106.9 con “Blues Special”, en el barrio de Belgrano.

Por este programa pasaron Taj Mahall, James cotton, Hubert Sumlin, Larry McCray y muchos invitados, siempre realizando las producciones a pulmón y con gran entusiasmo de difundir sus palabras y pensamientos al aire.

En 1993 tras una propuesta de FM Del Plata 95.1, el programa se extiende a dos radios en forma paralela y al poco tiempo se instala en la segunda.

Durante éste período comienzan las investigaciones periodísticas a cargo del portador, logrando gran cantidad de interesados en la historia y las raíces más profundas del género, y siempre con la voz y la presencia de los protagonistas, consiguiendo de esa forma un gran apoyo de la radio para que el proyecto siga creciendo.

En este año se trabajó en el Alligator Blues Festival, en el estadio obras, que se repitiera dos veces más con gran éxito.

    

James Cotton, el legendario armoniquista y uno de los padres del Blues de Chicago, como invitado de la Doble Willy tras el concierto realizado en el teatro Opera donde la banda actuaba como soporte y recibió grandes elogios de la Cotton Band, tanto que aceptaron la invitación y James realizó un show junto a la banda acompañando y hasta haciendo los coros!. Recitales en vivo en el teatro ópera, jam sessions en el Samovar de Rasputin y más...

        

         

La gran amistad y relación que Cotton dejó marcó un lugar fundamental en el crecimiento personal y la afirmación del tan buscado origen del Blues.

1992 y 1994, dos veces Superharp compartió esta experiencia en Buenos Aires.

La Doble Willy tuvo como invitados en sus shows a: James Cotton, Kenny Neal, Eddie King, los Blues Machine entre otros, habiendo recopilado gran experiencia y siendo en Nov. del 94 la banda soporte de Cotton en el Opera, así como sus invitados en el cierre del show. Además del recital de Larry en este teatro, se realizaron, organizaron y coordinaron muchos eventos que dieron que hablar, como la cooperación en recitales benéficos y asesoramiento a grupos menores para la realización de eventos incluyendo en las actividades actuales la difusión, a través de material y recitales, del Blues en la Cárcel de Caseros con la cooperación de sus Centro de Estudios.

Larry McCary y una amistad que va más allá de las producciones en ésta oportunidad Larry se quedó una semana más para compartir tiempo con sus amigos locales y conocer mejor Buenos Aires, misma época en que se realizo inclusive un show en el Teatro Roma de Avellaneda.

En 1994 y después de cubrir cuánto evento de Blues se realizara en el país e impulsando a que muchos éstos se hicieran realidad, el programa logra por primera vez una terna a mejor Producción Periodística de TEA, lo cual se repitió los dos años siguientes.

Gran parte de éstas producciones revelaban los grandes misterios y secretos que tanto rodean al Blues, creando una gran adicción al conocimiento de los oyentes que ya no era el mismo del 91 y 92, esto debido a que también las discográficas importaron gran cantidad de material que se vendía agotando todo lo que llevara el sujeto “Blues”.

A comienzos de 1996, tras muchos años de trabajo en el género, y junto a un grupo de entusiastas es creada la Fundación “Friends World Wide Blues Tribute”, centralizada en una dirección en la red Internet, agrupando y difundiendo los objetivos por todo el mundo, con gran aceptación, logrando expandir los horizontes de los representantes de la misma desde EEUU, Canada, Europa y llegando hasta Japón.

       

La Fundación busca canalizar la gran cantidad de conocimientos y material compilados con el correr de los años por sus miembros, y decide comenzar actividades culturales para tributar al género, siempre manteniendo la base en la Red, desde la cuál se mantiene una relación fluida entre los miembros de la misma, en tiempo real.

En diciembre de 1996 la FWWBT decide proponer a Riley “B.B” King como presidente honorario, posición que el indudable embajador del Blues aceptó sin dudar debido al feedback presentado por la gran cantidad de trabajos realizados por el Blues.

Durante los últimos 7 años los actuales miembros han trabajado en producciones, programas radiales, grabaciones y todo tipo de actividades siempre alrededor del Blues, no sólo a nivel Nacional, sino gran parte de la experiencia tomada en sus raíces.

Uno de los grandes objetivos es difundir el Blues, raíz de toda la música folclórica Americana, y darle el lugar que merece, el reconocimiento que toda Madre ha de tener, tras haber parido hijos como el Rock and Roll, el Soul, el Pop y otros estilos.

La FWWBT gestionó encuentros como el de esta foto: B.B. King y Jubert Sumlin, dos de las más grandes leyendas de la historia, por primera vez en 30 años juntos, y en Buenos Aires, con un único testigo del encuentro, y ésta, la única foto donde se los ve juntos.

Documentar la historia, continuar con esa parte es también parte fundamental de nuestro trabajo.

Sonny Payne que hace 60 años creaba el “King Biscuit Time”, en la 1360 am de Helena, Arkansas, se convertía en el primer gran DJ del Blues, y su programa junto a Robert Lockwood Jr y Sonny Boy Willyamson, el más clásico por el cuál en las doradas épocas del 40 y 50 debían pasar los hoy grandes leyendas, para poder darse a conocer.

Aún vigente, con más de 12.000 emisiones, se ha convertido en el ejemplo y guía de nuestra labor en radio, siendo el padrino de “Bluespower”, la FWWBT en radio.

En esta foto Sonny a “upa” de Lockwood posando para nosotros.

Magic Slim y Lefty Dizz, el útlimo que realizara con éste su último tour, falleciendo al poco tiempo de regresar a los EEUU, una de las grandes leyendas del Blues de Chicago en quién se apoyaron zurdos como Jimmy Hendrix.

Entre las figuras más jóvenes (40) del Blues, Kenny Neal es uno de los que más fuerte pega.

Tiene 7 discos en Alligator y visitó nuestro país dos veces.

En la primera ocasión tras tocar en el estadio Obras fue invitado de la Doble Willy y acompañó a la banda en FM Del Plata y luego en Oliverio.

En su segunda visita fue invitado de la Blind Willy and the Animals que lo acompañó en un pub del barrio de Belgrano, Azteca, contando con la presencia de toda la banda: Kenny Neal, Frederic Neal, Darnell Neal, Kenny Johnson (legendario baterista de Ike & Tina, Vaughan y Muddy Waters), Vasti Jackson y la Banda de Katie Webster.

Siempre realizando shows después de los oficiales se adquirió mucho material legítimo, si la tensión de los grandes estadios y con la tranquilidad de los clubes a los que están más acostumbrados en EEUU.

Se realizaron filmaciones y todo tipo de entrevistas exprimiendo al máximo las visitas de los legítimos Bluseros a nuestro país.

Todo esto incluye no sólo los aspectos musicales sino también las vivencias e historias que rodean todo lo demás.

Katie Webster, la reina del Blues de los pantanos de Lousiana quién a pesar de sus problemas de vista (recién operada de cataratas) visitó nuestro país para tocar en el estadio Obras, y otra vez (no muy frecuente) una Dama del Blues en nuestras Pampas.

La banda de Katie es en su mayoría de integrantes de la zona de Louisiana y Mississippi, lo cuál fue bastante particular por su sonido tradicional que otra vez se convertía en una experiencia impagable para los locales.

Katie Webster no salió prácticamente debido a su condiciñon, pero su banda no perdiño la oportunidad de compartir escenarios con Blind Willy and the Animals y hasta se entremezclaron con la banda de Kenny Neal todos invitados de la banda local, y realizaron un gig de esos que ningún estadio puede registrar, en la calidez de algo más privado.

Tinsley Ellis es un exitoso guitarista de Los Angeles con varios discos para Alligator que fue acompañado por la banda de Kenny Neal durante el festival y que luego compartió sus grandes pasiones como la de la gran admiración por Albert King y los estilos tradicionales, a pesar de que no es por lo general lo que se ve reflejado en sus discos, otra vez, el compartir la intimidad y hacer sentir como en casa a los invitados hace que podamos conocer los que realmente son, y no sólo lo que vende sus discos.

En Febrero de 1996, fue publicado un artículo por el periodista y escritor para The Washington Post, New York Time, Latin Beat y Rolling Stone Magazine, que fuera ese mes destacado en la revista del género musical "Latin Beat" en las páginas 18 y 19, parte del texto decia: "Con pelo corto bajo su gorra de baseball y una remera de Koko Taylor en su pecho, en escena un joven que parece sin dudas un muchacho de la fraternidad de Dartmouth.

Tras descargar un furioso solo de guitarra en Johnny B. Goode, su voz sobrepasa las mesas cubiertas de botellas de cerveza. Sin embargo no tiene ni un poco de ese acento Argentino. Podría un joven músico Americano haberse tropezado con este ambiente?

No esta noche. El que canta en inglés como un Gringo se llama Blind Willie. Es un Argentino de corte puro que ha acumulado suficiente acción para sus apenas 24 años. El ha sido traductor de muchos artistas como James Cotton, Magic Slim o Hubert Sumlin en sus respectivos tours. Willie tiene en su lista a Taj Majal, Kenny Neal y Albert Collins entre muchos otros con quienes ha tocado en vivo. Le ofrezco un trago de mi cerveza, se sonríe y me muestra su botella plástica de agua mineral. "No bebo, no fumo" declara.

"No necesitas fumar ni tomar para tocar blues. Tienes que sentirlo. Viene de tu corazón, no de la botella. "Blind Willie sostiene su guitarra por la noche y una pistola de día como dueño de un club de tiro. Estudió Inglés en la secundaria y ganó mucho más de Angloparlantes, incluyendo muchos Americanos, amigos de toda la vida. Aprendió a tocar Blues mientras estudiaba artes marciales en Nodashi, chibaken, Japón. A 30 millas de Tokyo. Un compañero, Americano, "me expuso ante el Blues, desde Robert Johnson y Sonny Terry-Brownie McGhee. De ahí hasta lo ultimo. Agrega "mi tiempo estaba dividido entre el arte marcial y en Blues...el tiempo que no entrenábamos, estábamos tocando Blues." Para descargar el artículo de la revista hacer click aquí (formato Adobe PDF).

        

En el año 1997 nació una propuesta en una radio que se estaba formando tras la división de la FM más popular de Argentina, la Rock and Pop, que se convertiría por tan sólo un poco más de un año en “La Rocka”. Para esta versión del programa se crea el dominio y sitio original www.bluespower.com.ar que funcionara en diferentes formatos como nexo de comunicación y difusión del género musical y su cultura en internet en forma ininterrumpida.

El Director de la Ex R&P y Gerente de Radio Buenos Aires desde hace 36 años, el Sr. Eduardo Haida, fue quién propuso que de una vez se le diera un lugar aún más importante al género Blues en una Radio de gran potencia, ofreciendo a Blind Willy la conducción y dirección artística del ciclo “Bluespower”, que se emitía por dicha emisora, la 106.3 los días Sábados por la madrugada desde las 1:00hs del domingo hasta las 6:00am.

El programa captó rápidamente la atención de los fanáticos del género y por su horario de gran movimiento llegó a mucho público que no tenía acceso a la radio trasnochera durante la semana, y gracias al auspicio de varias empresas de renombre, se sorteaban premios que ayudaban al insentivo del público en general. Tower Records Argentina auspició todos los ciclos de Bluespower y entregaba 5 CD’s por programa para regalar entre la audiencia, y los premios llegaban hasta el otorgado por otra empresa que siempre auspició Bluespower, Clover Tours, que sorteaba un pasaje al Mississippi para el ganador de un concurso que se realizó para el lanzamiento y promoción del programa.

Durante el ciclo se entrevistó a una gran cantidad de figuras nacionales e internacionales, tanto en persona como por teléfono y se cubrió el King Biscuit Blues Fest en Arkansas, realizando broadcastings en vivo desde Helena, Arkansas y desde Clarksdale, Mississippi. En la sección Bluespower exclusivos se puede ver parte del material recopilado.

El ciclo llegó a su fin junto con “La Rocka” por problemas económicos de administración de la radio, y fue vendida la señal que hoy en día ocupa Millenium en el mismo dial.

En 1997 se recopiló material a lo largo de Mississippi (Clarksdale, Tunica, Friars Point, Stovall, Jackson), Arkansas (Helena), Tenesse (Memphis), Missouri (St.Louis), Illinois (Chicago) incluyendo a todos estos artistas: Sherman Robertson, Bobby Parker, Walter "Wolfman" Washington, Frank Frost & Sam Carr, Carl Weathersby, Sonny Rhodes, Anson Funderberg & Sam Myers, Robert Lockwood Jr, Bobby Rush, Kenny Neal and family, John Primer, Lucky Peterson, Billy Branch, Eddy Clearwater, The Holmes Brothers, James Cotton, Charles Brown, Fruteland Jackson, Little Whitt and Big Bo, Larry Johnson, Stan & Adam, Pinetop Perkins-Willy Smith-Calvin Jones & John Brim, Big Jack Johnson, Johnny Billington, Henry Towsend, Dave Maxell, Michael Coleman, Kim Wilson & The Fabulous Thunderbirds, etc.

El gran maestro de la Telecaster, Albert Collins. Su banda compartió escenario con la Blind Willy Blues Band en Roxy y dió inclusive un show junto a Taj Mahall en el mismo local, donde todos eran invitados de la banda.

A la derecha Junior Wells, uno de los padres de la armónica de Chicago y debajo la secciñon de vientos de Wells y su baterista el legendario Willie Hayes, quien también acompañara a Otis Rush, Buddy Guy y muchos otros grandes del género.

Junior no se había llevado una buena impresión de Argentina, pero este grupo se encargó de que eso se revirtiera.

En el artículo de Larry Benicewicz para la revista Blues Magazine en Washington DC se destacó un artículo en el número de Junio de 1997 que decía "... El Blues alrededor de Buenos Aires y de la mano de Bruce Iglauer, presidente de Alligator Records, llego Bruce Ewan a otro virtuoso equivalente de Andre Christovam, Blind Willy Iglesia, quién encabezó la banda de BLues, los Animals.

“En muchos aspectos, Andre y Willy son similares. Ellos han tocado con mucho fuego y pasión y llegando a un alto nivel de purismo, especialmente el último. Willy ha tocado y acompañado a James Cotton, Hubert Sumlin, y Jimmy Rogers en BUenos Aires, a diferencia de Andre, no ha viajado a los Estados Unidos para tocar. Inclusive, tal vez debido a la excelente experiencia en Brasil, Bruce grabó varias sesiones con Willy (quien lleva el nombre de alguien a quien predica gran admiración, el legendario músico callejero Blind Willie McTell), quien tiene una gran cantidad de albumes de esos que valen la pena conseguir.

“Combino con Willy como el guante a la mano y eso sucede porque a él ha desarrollado el estilo de los 50 de Chicago, y debo confesar que creo que esa fué la era de oro del Blues y algo en lo que quedé también.”, dijo Bruce.

Esta foto fue tomada (por Gustavo Rubinsztein) en la “calle” afuera de un club en el cuál Blind Willy realizó los shows liderando la Banda de Eddie King. Con transmisores inalámbricos y realizando un duelo tocando la guitarra con la “lengua” una vez más la sorpresa para el público, que se encuentra con innovaciones permantes y un show que no pensaban encontrar, una permanente renovación gracias a la experiencia de tantos años junto a los grandes, siempre rindiéndoles el tributo que se merecen como éste.

Ante todo el “show”. Divertir es uno de los grandes objetivos y no “mostrar”.

Esto fuñe aprendido de los grandes y legítimos bluseros.

El tocar con la lengua, con la guitarra tras la espalda o una acústica, todos los estilos se ven reflejados en el show.

Estas son algunas de las fotos recogidas por Blind Willy en el evento más importante de Blues realizado en el mundo , el King Biscuit Blues Festival. Todos los negativos estás en poder del autor al igual que videos y grabaciones inéditas y exclusivas para el proyecto radial “Bluespower” y todas sus ramas en trabajo junto a la FWWBT y su eterna labor de difusión del Blues. Años 97, 98 y 99.

     

       

En el año 1998 se produce un evento que fortalece al Blues en Radio en Buenos Aires. Todos los conductores del género que se mantuvieron durante los últimos años en diferentes radios de dan cita en un solo programa, “Blues Etílico”, por FM Palermo 94.7.

La idea del ciclo era simplemente dar todos los puntos de vista y cubrir todos los estilos diferentes dentro de una misma tira. Durante un año Blues Etílico de transmitió de lunes a viernes de 0:00hs a 3:00hs con conductores diferentes todos los días. Esta fórmula fue un éxito irrefutable.

Se cubrieron en vivo los siguientes eventos desde Estados Unidos para el programa: Chicago Blues Festival (Illinois), King Biscuit Blues Festival (Arkansas), Mardi Gras (New Orleans), 43rd St. Fest (Illinois) incluyendo notas, videofilmaciones y coberturas fotográficas de todos los eventos que se realizaron durante cada uno.

Los conductores estables fueron: los lunes Max Hoeffner (el coleccionista de Blues más mportante de Sud América que cuenta con una colección de aprox. 5000 discos originales), los martes Adrián Flores (conductor de Blues Special), los Miércoles “Bluespower” con Blind Willy y todo su equipo, los Jueves, los anfitriones Ricardo Rojas y Oscar Piras (a Rojas se lo conoció en varios artículos del Clarín y la revista viva por ser “el Juez Federal que conduce un programa de Blues en la Radio”), y los Viernes Paula Alberti con “Las Chicas quieren Blues” (un día integramente conducido y musicalizado por las mujeres del género). Participaron también de este ciclo Paul Brodeski (Buenos Aires Blues, Rock and Pop), etc. Lo importante fue que el objetivo se cumpllió, el “dream team” del Blues en radio participó y disfrutó un proyecto que permaneció un año al aire y terminó en diciembre del 98, curiosamente el mismo día en que recibió el premio de FM Palermo a “MEJOR PROGRAMA MUSICAL DEL AÑO”.

 

Parte del Staff del proyecto Blues Etilico, del cual forma parte el equipo de Bluespower, recibiendo el premio al “MEJOR PROGRAMA MUSICAL DEL AÑO”.

Desde 1999 Guillermo "Blind Willy" Iglesia y Walter "Conan" Deleon han estado trabajando en proyectos componiendo e interpretando temas de introducción, presentación, separadores, videoclips, etc, para canales de televisión por cable de la capital federal como I-Sat, Uniseries, Infinito, TVA, Telemúsica, Music 21, Canal de la Música, etc.

A fines de 1999 se Blind Willy se muda durante varios años a la patagonia, donde tocara como invitado de bandas locales, y desde comienzos del año 2000 forma la banda "Men In Black" en la ciudad de San Martin de los Andes, que se ha convertido en un clásico regional conquistando no sólo la ciudad en la que viven sino también llevando su música a las ciudades del corredor de los lagos y alrededores. La banda cubre un repertorio de Blues tradicional en los estilos de Texas y Chicago principalmente, con breves incursiones en el hijo de dichos estilos, el rock y hasta algún que otro tema en Spirituals y Gospel. La formación de la banda original incluye a; "Blind Willy" Iglesia  en guitarra y voz, Sebastián "Capitan Bud" Cano  en guitarra y voz, Adrian "El Ave" Blanco en guitarra acústica y voz, Federico "Balboa" Samek en bajo y voz (el viejo compañero de ruta y aventuras de radio en Buenos Aires), y Fabián "Don Vito" Arrouzet en batería. Relizaron presentaciones en esa ciudad, Bariloche, Villa La Angostura, Zapala, Junin de los Andes y muchos otros lugares, desde festivales regionales, aniversarios de las ciudades, clubes hasta fiestas rurales, la banda dejó de tocar en el año 2002 cuando Willy se fuera a vivir por un tiempo a los EEUU pero siguen reuniendose cada tanto para tocar habiendo sido la última presentación en enero de 2009.

Hombres de Negro en vivo en Dublin bar, San Martín de los Andes, enero de 2009.

Walter Deleon en el año 2002 le dan forma al proyecto que nace bajo el nombre "No nos Queda Otra" Humor Under, un programa netamente de humor bizarro, que se emite en la misma señal hasta diciembre de 2003, recibiendo a mediados del año 2002 un premio a " Mejor Labor Humoristica" entre los canales de aire de todo el país, el premio lo entregó Miguel Loizaga miembro de Aptra y fundador del diario El Heraldo del Oeste y una mención en el año 2003 a "Mejor rograma de Humor". En el 2004 No nosqueda Otra vuelve a la pantalla por 3er año consecutivo en Telecreativa y incorpora al staff cómico del programa "El Show de Dalma" que se emite por el canal de cable Boca TV. En el mes de diciembre de 2004 comienzan a grabar junto a Leo Rosenwasser tips de humor para canal 26. En el año 2005 comienzan a grabar el piloto del nuevio formato del programa No nos Queda Otra. El mismo se muestra en el canal Magazine quedando encantados con la idea. En el año 2006 empiezan a grabar y editar los 14 capítulos de su primer temporada en cable.